W 1962 roku odbył się pierwszy pokaz 26-letniego założyciela domu modu YSL. Kolekcja wtedy zaprezentowana wzbudziła wiele kontrowersji ze względu na postępowe podejście do mody damskiej, jednak szybko okazało się, że w młodym projektancie drzemie ogromny talent.
Na pokazie najbardziej przełomowy okazał się damski smoking. Twórca zmieszał klasyczny styl kobiecy z garderobą męską. Jego projekty początkowo porównywano do Coco Chanel ze względu na szyk i elegancję, ale z czasem marka wykreowała swój własny styl i stała się pionierem mody.
Wystawy z cyklu „Yves Saint Laurent Aux Museums” to przełomowe wydarzenie, ponieważ chyba po raz pierwszy dom mody zaprezentuje elementy swoich kolekcji w muzeach sztuki. Wydarzenie ma być właśnie połączeniem twórczości YSL ze światem sztuki. Będzie ono miało charakter dialogu pomiędzy kultowymi kreacjami projektanta, jego mniej znanymi stylizacjami oraz stałymi ekspozycjami paryskich muzeów. Wystawy są wspierane przez Fundację Pierre’a Bergé, czyli współzałożyciela i dawnego partnera Yves’a Saint Laurenta.
W Centrum Pompidou w Paryżu tematem przewodnim będzie neoplastycyzm. Dzieło Pieta Mondriana „Kompozycja II w kolorze czerwonym, niebieskim i żółtym” zostanie zestawione z sukienką z 1965 roku „Hommage à Piet Mondrian”, która była inspirowana neoplastycznymi obrazami artysty. Futro zaprojektowane w 1971 roku będzie przyrównane do obrazu francuskiego artysty Martiala Raysse’go „Made in Japan - La Grande Odalisque” z połowy lat 60. XX wieku. Geometria, abstrakcja i schematy będą mottem ekspozycji w Centrum Pompidou.
W XXI wiek projektant wszedł z dwoma zjawiskowymi sukniami z kolekcji „Couture”, które na wystawie bedą współgrać z dziełem Pierre’a Bonnarda „Le Jardin” w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Paryżu. Kolejnym obrazem, który natchnął Yves Saint Laurent do stworzenia przełomowych kreacji jest fresk „La Fée Électricité” Raoula Dufy’ego, który podobnie jak Bonnard łączy barwy z abstrakcją. To połączenie będzie można także zobaczyć w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Paryżu.
W Luwrze motywem przewodnim wydarzenia będzie złoto i światło. W Galerie d’Apollon, gdzie mieszczą się klejnoty koronne, Yves Saint Laurent zaprezentuje swoją ozdobioną kryształami marynarkę z lat 90. Natomiast w Muzeum Orsay satynowa suknia specjalnie zaprojektowana dla Marie-Hélène de Rothschild – członkinię paryskich elit XX wieku, będzie komponowana z wybitnymi „Liliami wodnymi” Claude’a Moneta. Żakiet z 1979 roku, który pojawi się na „Yves Saint Laurent Aux Museums” jest reinterpretacją twórczości artystycznej Pabla Picassa. Do artysty nawiązuje także cała kolekcja jesień-zima z tego samego roku w stylu kubistycznym.
Archiwalne i dotąd nieznane projekty słynnego domu mody będzie można podziwiać w Muzeum Yves Saint Laurent w Paryżu. „Słoneczniki” Vincenta Van Gogha i twórczość Georges’a Braque’a zostaną wyrażone w okryciach wierzchnich stworzonych jeszcze za życia projektanta.
cykl wystaw „Yves Saint Laurent Aux Museums” jest przeplatanką kolorów, stylów i materiałów, które zrewolucjonizowały twórczość artystyczną XX wieku. Rozłożona na sześć najbardziej prestiżowych paryskich muzeów ekspozycja jest podróżą po życiu Yvesa Saint Laurenta, który, jak dobrze wiemy, nie bał się przełamywać konwencji i inspirując się sztuką tego okresu, dał nam nowe spojrzenie na świat mody.
